Bayerische Kultserien: Wäre „Hubert ohne Staller“ eine Rockband, welche wäre das?

Katharina Müller-Elmau: (lacht und überlegt) Etwas zwischen den Toten Hosen, Red Hot Chili Peppers und Fredl Fesl. (lacht)

B K: Ich frage natürlich, weil Sie selber mal in einer Rockband gespielt haben. Stehen Sie noch auf die Musik, die Sie früher mit der Band „Freaky Fukin Weirdoz“ gespielt haben?

K M-E: Ja, aber ganz behutsam. (lacht) Als ich in dieser Band gespielt habe, war ich noch echt jung. Danach habe ich ja noch in einer Swing-Band mit dem Namen „Die blauen Engel“ gespielt. Das ist ja auch schon etwas zurückgenommener. Jetzt mache ich bei der Show „The Harmony Game“ von Simon & Garfunkel eher Folkmusik.

B K: Sie haben mal „Hubert ohne Staller“ als „Antidepressivum“ erster Güte bezeichnet.

K M-E: Das ist so das Feedback der Leute. Wenn mir auf der Straße zwei Damen erzählen: „Ich muss ihnen sagen, dass wir sie immer gerne schauen, weil man da so gute Laune bekommt“, dann ist das doch perfekt. Schalten sie gerne weiter ein. (lacht)

B K: Sie sind schon seit sechs Staffeln dabei. Das heißt, Sie sind dadurch eine „Optimistin erster Güte“?

K M-E: (lacht) Übertreiben sie nicht. Manchmal finde ich es ganz gut, daran zu glauben, dass Dinge schön und gut sein können. Das finde ich schon wichtig. Dem Fatalismus muss man nicht immer so viel Raum geben.

B K: Wie optimistisch muss die Revierleiterin Sabine Kaiser sein, um so lange mit so einem Team zusammenzuarbeiten?

K M-E: Maximal! (lacht) Das gelingt ihr natürlich nicht. Wobei es sie ja eigentlich gar nicht überraschen dürfte. Sie weiß doch, womit sie es zu tun hat. Aber sie hofft glaube ich immer noch, dass die Männer entwicklungsfähig sind. Aber das sind sie nicht. (lacht)

© ARD/TMG/EmanuelA. Klempa

B K: Das nennt man wirklich maximalen Optimismus. In den neuen Folgen wird u.a. ein Musiker im See versenkt, eine Leiche im Sand verbuddelt und ein Opfer endet im Beton. Warum funktioniert bei „Hubert ohne Staller“ die Kombi aus Krimi und Komödie so gut?

K M-E: Ich glaube wir versuchen erst gar nicht seriöse Polizisten zu sein. Es ist herrlich dabei zuzusehen, wie die Arbeit der Polizei, die ja eigentlich alles richtig macht, gesetzestreu und dein Freund und Helfer ist, gebrochen wird. Denn im Wolfratshausener Revier findet das ja alles überhaupt nicht statt. Dort wird nicht Dienst nach Vorschrift gemacht, sondern eigentlich zwischen den Regeln manövriert. Aber das sehr erfolgreich, denn der Mord wird immer aufgeklärt. Deswegen kann die Kaiser ja auch nichts sagen. WIE sie es schaffen, muss sie halt immer vor einer höheren Behörde gerechtfertigt werden und das ist ihr Stress. Aber ist es nicht beeindruckend, wie es mit diesen Methoden immer wieder geschafft wird? Deshalb drückt sie auch immer sämtliche Augen dabei zu.

B K: Beim „Open-Air-Kino-Sommer” in Starnberg durften hunderte Fans schon die Folgen „Eiskalt serviert“ und „Tote Zeugen singen nicht“ sehen. Wie erleben Sie solche Veranstaltungen?

K M-E: Ich finde das total cool. Wenn man für die Kamera, sprich Fernsehen und Film arbeitet, hat man mit dem Publikum ja selten eine Berührung. Das so geballt mal zu erleben und außerdem zu sehen, dass unsere Zuschauer auch total jung sind, ist toll. Zwölfjährige, die mit ihren Eltern von wirklich weit her angereist sind und die Serie lieben. Deswegen ist so ein Event schön und fühlt sich auch fast familiär an, weil viele auch schon so lange dabei und deswegen auch sehr loyal sind. So ein Publikum ist ja total wichtig für uns, sonst könnten wir das nicht drehen.

B K: Wann würden Sie für sich etwas als „Kult“ definieren?

K M-E: (überlegt) Wenn etwas eine Ausstrahlung besitzt, die bei den Leuten etwas Tieferes auslöst, als einfach nur ein „Hype“. Hypes vergehen, Kult bleibt immer. „Das war ja voll Kult“ hat auch eine viel höhere Bedeutung, als „das war ein Hype“. Man ist auch lieber Kult als Hipp. Das ist also schon ein kleiner Ritterschlag und hat etwas mit Beständigkeit und einer Art Geheimbund zu tun. Wenn jemand auf den gleichen Kult steht, wie man selber, dann fühlt man sich gleich verbunden.

B K: Ist das ein ähnliches Phänomen, wie bei den Eberhofer-Filmen, wo das Ensemble mit der Skurrilität der einzelnen Figuren so gut passt? Wobei das trotzdem noch mal eine andere Art Humor ist.

K M-E: Absolut. Da gibt es durchaus Parallelen. Die bayerische Mentalität und der Umgang damit ist schon ähnlich. Auch wenn es brennt zu sagen: „Joa, dann fahr ma hoid hin“. (lacht) Da ist nie höchste Eisenbahn angesagt. Das wäre viel zu preußisch.

B K: Es ist nun wieder Oktoberfest in München. In einer Folge schlüpfen Sie auch ins Dirndl. Sind Sie privat Trachtenträgerin und gehen auf die Wiesn?

K M-E: Nein. Es gibt es schon immer wieder Gelegenheiten, bei denen man doch ein Dirndl anzieht. Ich habe also schon eins, allerdings erst seit drei Jahren. Davor habe ich mir immer eines geliehen wenn ich es brauchte. Ich bin auch keine Wiesngängerin. Aber ich finde, jede Frau sieht im Dirndl gut aus. Das macht einfach etwas her.

Katharina Müller-Elmau und Brigitte Walbrun in der Folge "Wer schön sein will, muss leiden" (2025)

© ARD/Thomas Neumeier

B K: Frau Kaiser ist keine Revierleiterin, wie man sie sich im herkömmlichen Sinn vorstellen würde.

K M-E: Wie stellt man sich denn eine Revierleiterin vor? (lacht)

B K: Vielleicht doch etwas biederer. Frau Kaiser fährt Sportwagen und trägt enge Lederhosen. Ich habe gelesen, dass das Outfit auch Ihrer Idee entstammt?

K M-E: Ich habe da ein großes Vorbild. In der Serie „Mit Schirm, Charme und Melone“, hatte Emma Peel als Geheimagentin ein schwarzes enges Catsuite und einen englischen Sportwagen. Da dachte ich mir, das mach ich doch auch. (grinst) Etwas Biederes und Spießiges wäre zu nahe liegend. Da würde man sich doch auch fragen, was so eine Leiterin in diesem Revier verloren hat. Deshalb ist das stimmiger, wenn sie auch ein bisschen außerhalb des „normalen“ liegt. 

B K: Die Lieblingsfrage für Schauspielerinnen und Schauspieler ist immer: Wie viel von der Rolle steckt in Ihnen? Soll ich mir diese sparen, oder gibt es da tatsächlich etwas?

K M-E: (lacht) Ich sage Ihnen jetzt mal eine Theorie bzw. eine Behauptung: Dadurch, dass wir etwas darstellen, ist es immer zu 100% etwas von uns. Es ist die Fantasie, die Art, die Interpretation und die Auffassung der Rolle, die ich in dem Moment habe. Kombiniert natürlich mit den Einflüssen, die man dann bei der Arbeit mit den Kollegen und dem Regisseur hat. Du schöpfst also immer aus dir, auch wenn im Privatleben dann höchstens nur Fragmente davon vorhanden sind. Wenn ich eine Mörderin spiele, bin ich das natürlich nicht, aber es gebe vielleicht Situationen, bei denen ich das könnte. Die gibt es für jeden. Wo finde ich diesen Teil und wie hole ich den für eine Rolle raus. Das sind dann MEINE Interpretation und damit ein Teil von mir. Das ist ja das spannende. Die Frage mögen Schauspieler deshalb vielleicht nicht, weil wir uns dann ein wenig nackig machen. (lacht) „Ja, ich bin in echt auch so!“ oder „Nein, ich bin gar nicht so!“. (lacht) Ich überlasse das gerne den Leuten, was sie darin sehen möchten.

B K: Was haben Sie damals gedacht, als das Angebot kam?

K M-E: Ich wurde damals ja mit vielen anderen für diese Rolle gecastet. Gedacht habe ich mir: „Das ist genau meins!“ (lacht) Ich hatte auch ein bisschen Heimvorteil, weil ich viele Kollegen schon gut kannte und wir auch Lust hatten miteinander zu spielen. Wie das letztendlich in der Konstellation funktioniert, entscheidet natürlich der Sender. Und auf jeden Fall die Zuschauer.

B K: Bei „Hubert ohne Staller“ sind auch immer wieder namhafte Gaststars mit dabei. Wen hätten Sie denn mal gerne in der Serie?

K M-E: (lacht) Ich könnte jetzt natürlich eine Fantasie-Antwort geben und „Johnny Depp“ sagen. Aber wenn wir realistisch bleiben wollen… (überlegt) da fallen mir so viele ein, dass ich gar nicht weiß, wo ich anfangen soll.

B K: Sie gehören in dritter Generation zu einer großen Theaterfamilie.

K M-E: Sogar in der vierten Generation. Ich habe einen Urgroßvater ausgegraben, der in den 10er Jahren des letzten Jahrhunderts in Breslau Varietekünstler war.

B K: War damit Ihr Weg vorgezeichnet, oder hätten Sie auch einen anderen Karrierewunsch gehabt?

K M-E: Ich hätte alles Mögliche machen können- Die Freiheit hätte ich gehabt und mich hat niemand gezwungen Künstler zu werden. (lacht) Aber ich fühle mich in anderen Bereichen nicht so Zuhause wie in diesem. Das ist einfach sehr vertraut und hat viel mit mir und natürlich auch mit meiner Herkunft zu tun. Ich könnte mir nicht vorstellen etwas anderes zu machen. Außer Rockstar, klar. (lacht)

B K: Es ist kaum zu glauben, aber Sie sind tatsächlich schon seit den 80er Jahren im Fernsehen zu sehen.

K M-E: Ja das stimmt. Das war glaube ich 1983, als ich mit 18 Jahren eine völlig schräge Serie gedreht habe. Da waren Leute wie Max Tidof, Sebastian Koch und ich glaube noch einige andere dabei, die späte große Karriere gemacht haben.

B K: Tatsächlich war auch die Serie „Hammer & Sichl“ beliebt bei vielen Fans. Auch eine Serie von Oliver Mielke mit Wolfgang Fierek in der Hauptrolle. Wie war die Arbeit mit ihm?

K M-E: Total cool. Ein extrem lässiger und angenehmer Kollege. Wir haben uns sehr gut verstanden und es war ein einfaches und entspanntes Arbeiten.

Bild: BR/Chris Hirschhäuser

B K: Auf der Bühne am Residenztheater haben Sie beim „Brander Kaspar“ noch mit Größen wie Gustl Bayrhammer, Toni Berger oder Willy Harlander gespielt. Wer hat Sie da am meisten beeindruckt?

K M-E: Toni Berger. Das war an den Abenden natürlich seine Glanzrolle, die er jedes Mal wieder völlig frisch und neu gespielt hat. Bis ins hohe Alter. Auf der Bühne hatten wir gar nicht so viel miteinander zu tun, weil sich meine Figur und seine bei dem Stück nicht begegnet sind. Aber so hatte ich immer die Gelegenheit in der Gasse zu sitzen und ihm zuzuschauen. Wow, das war schon toll. Ich war ja noch ziemlich jung und die hatten damals schon alle Karriere gemacht. Die kamen von ihren Wohnsitzen vom Land in die Stadt, brachten Speck und selbstgebrannten Schnaps mit und haben uns Jungen in der Pause ihre Theateranekdoten erzählt. Ich saß da und habe nur gelauscht und gestaunt. Da wird man als junge Frau von so alten Haudegen aufgenommen und die waren wirklich alle wahnsinnig nett. Das war eine sehr schöne Erfahrung.

B K: Sie sind in Göttingen geboren, durch Musik und Schauspiel aber wohl schnell mit München verbunden gewesen?

K M-E: Naja, erstmal bin ich durch die verschiedenen Engagements meines Vaters durch die Republik gereist, bevor ich dann mit ca. 20 Jahren hier gelandet bin. 

B K: Sie haben ja beim Brandner Kaspar auch mit bayerischem Dialekt gespielt.

K M-E: Ja. Und die haben sehr darauf geachtet, dass das alles korrekt ist. Gottseidank habe ich ein Ohr für Dialekte und kannte den von der Familie meiner Mutter, das machte es ein bisschen einfacher beim Lernen. Bayerisch ist sonst nämlich einer der schwersten Dialekte. Die haben mich natürlich ganz schön geschliffen und gefeilt was das angeht und nichts durchgehen lassen. (lacht) 

B K: Natürlich ist meine letzte Frage die, nach Ihrer persönlichen bayerischen Lieblingsserie.

K M-E: Ich liebe natürlich „Kir Royal“ und „Monaco Franze“. Die Helmut Dietl-Serien sind da schon ganz weit vorne.

B K: Hätten Sie gerne mal mit ihm gearbeitet?

K M-E: (überlegt) Ach, wahrscheinlich schon, aber ich denke immer: Sachen die passieren sollen, die passieren schon. Auch wenn ich z.B. mal eine Rolle nicht kriege, für die ich vielleicht angedacht war und die dann eine Kollegin bekommt. Der erste Gedanke, der dann bei mir aufpoppt ist: Wenn es meine Rolle gewesen wäre, dann hätte ich sie bekommen. Das Gefühl von Neid interessiert mich nicht.

B K: Ich habe den Eindruck gewonnen, dass Sie niemand sind, die etwas hinterher trauert. Ein „hätte, wäre, wenn“ ist glaube ich nicht Ihr Denken.

K M-E: Nein. Das ist Kalorienverschwendung. (lacht)

"Hubert ohne Staller" meldet sich am 15. Oktober 2025 zurück im Ersten. Neue Kriminalfälle erwarten uns wie gewohnt stets mittwochs um 18:50 Uhr. Zunächst laufen bis zum 5. November die restlichen vier Folgen aus Staffel 12. Die 13. Season feiert demnach am 12. November 2025 Premiere.